Перекресток древних культур Сибири и этно-балет «Золотая кукушка»
О регионе
Хакасия расположена в юго-западной части Восточной Сибири, в левобережной части бассейна Енисея. Большую часть территории республики занимают горы, между которыми раскинулись зелёные леса и степи. Хакасию часто называют «кладовой Сибири» – её земли богаты полезными ископаемыми.
Своё современное название Республика Хакасия получила в 1992 году. Оно связано с названием коренного народа – хакасов, обладающих самобытной культурой и древними традициями, которые бережно сохраняются и передаются из поколения в поколение. Государственными языками республики являются русский и хакасский.
Хакасию нередко называют «археологической столицей» Сибири. По оценкам специалистов, здесь насчитывается более 30 тысяч археологических памятников разных эпох. На территории республики сохранились древние каменные изваяния, менгиры, курганы, наскальные рисунки и памятники орхоно-енисейской рунической письменности. Они свидетельствуют о богатой истории народов, населявших эти земли на протяжении тысячелетий.
В традиционных верованиях хакасов важное место занимали почитание Неба, природных сил и духов-покровителей. Древние представления о мире были тесно связаны с идеей единства человека и одухотворённой природы. Вселенная воспринималась как пространство, состоящее из трёх основных уровней – Верхнего, небесного мира, Среднего, земного мира людей и Нижнего, подземного мира.
Важное место в древних верованиях занимал культ Неба – Тенгри. Согласно традиционным представлениям, горы, реки, леса и другие природные объекты находились под покровительством духов-хозяев. Человек должен был относиться к окружающему миру с почтением и уважением. Во время обрядов духам совершали подношения, обращаясь к ним с просьбами о благополучии и защите.
Особую роль в духовной культуре хакасов играл шаманизм. Шаман, или кам, выступал посредником между миром людей и сверхъестественными силами. Считалось, что он способен вступать в общение с духами-хозяевами гор, рек и тайги, просить их о защите, удачной охоте, исцелении больных и благополучии рода. Для этого шаман проводил особые обряды – камлания. Под звуки бубна он входил в изменённое состояние сознания и, согласно традиционным представлениям, мог совершать путешествия между мирами.
Традиционное жилище хакасов – юрта – отражало представления народа об устройстве мира. Существовали как переносные, так и деревянные юрты. Вход обычно ориентировали на восток, навстречу восходящему солнцу. Внутреннее пространство разделялось на мужскую и женскую половины. Справа от входа находилась женская часть, где хранились домашняя утварь, продукты и предметы женского труда, а слева – мужская, с оружием, конской сбруей и инструментами. В центре располагался очаг – священное место, символизировавшее семейное благополучие и непрерывность жизни.
Важное место в музыкальной культуре хакасов занимают два традиционных вида искусства – игра на чатхане и горловое пение хай.
Чатхан – многострунный щипковый музыкальный инструмент с продолговатым деревянным корпусом. Количество струн менялось на протяжении его истории: существуют инструменты с семью, девятью, двенадцатью и другим числом струн. Чатхан отличается мягким, выразительным звучанием и традиционно используется для сопровождения народных сказаний.
Хай – особое искусство горлового пения, для которого характерно обертоновое звучание. Исполнители используют разные регистры и манеры пения, создавая необычные сочетания низких и высоких звуков. Искусство хая неразрывно связано с исполнением древних героических сказаний о богатырях, их подвигах и борьбе со злыми силами.
Одним из важнейших жанров устного народного творчества хакасов является героический эпос – «алыптығ нымах», повествующий о подвигах могучих богатырей-алыпов. Хранителями эпической традиции были сказители – хайджи-нымахчи, сочетавшие речитатив, горловое пение и игру на народных музыкальных инструментах. Исполнение больших сказаний могло продолжаться несколько ночей подряд. Через эти произведения из поколения в поколение передавались представления о добре и зле, чести, мужестве, справедливости и верности родной земле.
В современной Хакасии древние традиции сохраняются и получают новое развитие в культурной жизни республики. Многие национальные праздники связаны с природными циклами и сменой времён года.
Один из главных праздников – Чыл пазы, хакасский Новый год, который отмечают в дни весеннего равноденствия. Он символизирует пробуждение природы, наступление нового жизненного цикла и обновление мира. Празднование сопровождается обрядами очищения, благопожеланиями, народными играми, концертами и выступлениями творческих коллективов.
Особое место занимает и Тун пайрам – праздник первого молока, или первого айрана. Его истоки связаны с традиционным скотоводством, переходом на летние пастбища и приготовлением первого айрана – национального кисломолочного напитка. В современном празднике эти древние обычаи соединились с земледельческими традициями, посвящёнными завершению весенних посевных работ.
Сегодня Тун пайрам проходит на Сагайской поляне в Аскизском районе Хакасии. Степь превращается в большую праздничную площадку, где устраивают конные скачки, соревнования по национальной борьбе курес и стрельбе из лука. Программу дополняют национальные танцы, музыка, театрализованные представления, выставки и конкурсы народного творчества.
В 2026 году Тун пайрам состоялся 20 июня и был посвящён сразу трём значимым событиям – 35-летию Республики Хакасия, Году единства народов России и Году дружбы народов Хакасии. Праздник объединил тысячи жителей республики и гостей из разных регионов России и зарубежных стран.
Хай-балет «Алтын кӧӧк» («Золотая кукушка») по народным сказаниям и легендам.
Нажмите для увеличения
Древние мифы и легенды Хакасии нашли воплощение на балетной сцене в творчестве Натальи Апуневич, балетмейстера-постановщика Хакасской республиканской филармонии имени В. Г. Чаптыкова. Именно ей принадлежит идея создания первого национального хай-балета Хакасии – «Алтын кӧӧк» («Золотая кукушка»), премьера которого состоялась в 2014 году. Проект был осуществлён при грантовой поддержке Министерства культуры Республики Хакасия. Появление спектакля стало важным событием для региона, где нет собственного театра оперы и балета и профессиональной балетной школы.
Хай-балет «Алтын кӧӧк» объединил на одной сцене классический балет, хакасскую национальную хореографию, современную пластику, традиционную музыку и горловое пение хай. Спектакль стал одной из самых известных постановок Хакасской республиканской филармонии.
Танцевальные партии исполнили артисты ансамбля хакасского танца «Кӱн сузы» («Луч солнца»), созданного в 2007 году для сохранения и развития хакасского хореографического искусства. Автором и исполнителем музыки стал фольклорный ансамбль «Ӱлгер» («Созвездие»), использовавший национальные музыкальные инструменты и искусство горлового пения хай. Художественным руководителем спектакля выступил народный артист Хакасии Кучен Ай Чарых Сайын.
В основе либретто лежат легенды и сказания хакасского народа.
Брат и сестра счастливо живут вместе. Сестра ведёт хозяйство, а брат – искусный охотник, которому нет равных в округе. Однажды к ним приходит старик-колдун и рассказывает юноше, что правитель Нижнего мира Хара-Хан поднялся на землю, чтобы разрушить мир людей. Именно молодому охотнику суждено защитить свой народ и одолеть злые силы. Сестра не хочет отпускать брата одного и, когда он отправляется в путь, упрашивает старика дать ей волшебное «крылатое платье».
По дороге к Хара-Хану юноша встречает ведьму и страшного семиглавого Чильбигена, проходит через множество испытаний, успевает полюбить прекрасную девушку и потерять её. Тем временем сестра, превратившаяся в Золотую кукушку, незаметно следует за братом и не раз спасает его от гибели.
Последнее испытание оказывается смертельным для юноши. Но сестра готова пожертвовать собой ради его спасения. Ценой возвращения брата к жизни становится её собственная судьба: девушка навсегда остаётся в птичьем обличье. С тех пор Золотая кукушка прячет своих детей-кукушат в чужих гнёздах, оберегая их от злых духов. Благодаря самопожертвованию героини на землю возвращаются свет и любовь.
Финал постановки становится гимном любви, преданности, победе добра над злом и самопожертвованию ради близких и родного народа.
Хореография спектакля соединяет традиционный хакасский танец с элементами классического балета, сложными поддержками, акробатическими трюками и выразительными пластическими сценами. С первых минут зритель погружается в атмосферу древних хакасских преданий, населённых богатырями, колдунами, мифическими чудовищами и волшебными птицами.
Балет был представлен на международных фестивалях в Каннах, Венеции и Бари, познакомив зарубежных зрителей с национальным искусством Хакасии. Спектакль продолжает сценическую жизнь и в России. В мае 2026 года коллективы Хакасской республиканской филармонии представили «Алтын кӧӧк» во время гастрольного тура по нескольким городам страны. Постановка остаётся примером того, как древние хакасские предания обретают новую жизнь средствами современного музыкального и хореографического искусства.
Нажмите для увеличения
