Сердце Южного Урала и земля батыров
О регионе
Башкортостан – регион России на границе Европы и Азии, где бескрайние степи встречаются с горными хребтами. Территория республики охватывает Южный Урал, Предуралье и часть Зауралья. Главная река Башкортостана – Белая, по-башкирски Агидель, которая издавна играла важную роль в жизни и хозяйстве местных народов. Высшая точка республики – гора Ямантау высотой 1640 метров. Её название переводится с башкирского языка как «плохая гора» или «злая гора». С Ямантау связаны старинные предания о таинственных силах, обитающих в горах.
Башкиры – тюркский народ с многовековой историей и самобытной культурой. Самоназвание народа – башкорт. Своё современное название Республика Башкортостан получила в 1992 году. Государственными языками республики являются башкирский и русский.
Традиционное хозяйство башкир исторически сочетало кочевое и полукочевое скотоводство, земледелие и различные промыслы. Основой жизни долгое время оставалось разведение скота, прежде всего лошадей и овец. Земледелие было известно башкирам ещё в древности, однако после вхождения башкирских земель в состав Русского государства в XVI веке его роль постепенно возрастала. Одно из старинных занятий башкир – бортничество, особый вид лесного пчеловодства, связанный с добычей мёда из бортей. Знаменитый бурзянский бортевой мёд и сегодня считается одной из визитных карточек Башкортостана.
Традиционные жилища башкир различались в зависимости от образа жизни и природных условий. Летом на стойбищах кочевые и полукочевые группы устанавливали переносные войлочные юрты. В некоторых районах использовались также временные деревянные жилища и шалаши. Внутреннее пространство юрты было разделено на мужскую и женскую половины. Если смотреть от входа внутрь жилища, справа располагалась женская часть, слева – мужская, служившая также местом приёма гостей. В центре юрты находился очаг. С распространением оседлого образа жизни всё шире использовались деревянные дома. Жилища украшали вышитыми полотенцами, коврами и паласами, а некоторым орнаментам приписывали защитные свойства.
Национальный башкирский костюм отличается яркостью и богатством орнамента. Мужская одежда включала рубаху, штаны, камзол, халат или кафтан, а также кожаную обувь. Важной принадлежностью был пояс, на котором могли носить нож в ножнах. Женский костюм состоял из длинного платья, поверх которого надевали камзол – короткую приталенную безрукавку. Праздничные наряды украшали вышивкой, позументом, серебряными монетами, кораллами и бусинами. Особое место занимали нагрудные украшения, которые различались формой, орнаментами и способами изготовления в разных районах Башкортостана.
В древних верованиях башкир важное место занимало почитание Неба, природных сил и духов-покровителей. Существовали представления о трёх уровнях мироздания – небесном, земном и подземном. Одним из центральных образов древнетюркских верований был Тенгри – божественное Небо, с которым связывали судьбы людей и миропорядок. С распространением ислама, начавшимся среди башкир примерно в X веке, древние верования постепенно переплетались с мусульманскими традициями.
Важнейшие символы республики отражены на её государственном флаге. Синий цвет означает ясность, добродетель и чистоту помыслов народов Башкортостана; белый – миролюбие, открытость и готовность к сотрудничеству; зелёный – свободу и вечность жизни. В центре флага изображён золотистый цветок курая – символ дружбы. Семь его лепестков символизируют семь родов, положивших начало единению народов, проживающих на территории Башкортостана.
Особое место в духовной культуре башкир занимает героический эпос «Урал-батыр» – одно из важнейших произведений народного устного творчества. Эпос состоит из трёх частей и повествует о судьбах трёх поколений героев. В первой части рассказывается о древних предках Янбирде и Янбике, живущих на земле, окружённой морем, и о рождении их сыновей – Урала и Шульгана. Здесь возникает одна из главных тем произведения – борьба со смертью и поиски живой воды, способной даровать бессмертие.
Во второй части повествуется о подвигах Урал-батыра, его борьбе с чудовищами, дивами и драконами, а также с собственным братом Шульганом, который переходит на сторону злых сил. Урал-батыр стремится освободить людей от страданий и смерти. Побеждённые им чудовища превращаются в горные хребты, а сам герой совершает великий подвиг, пожертвовав жизнью ради спасения людей. Перед смертью он завещает потомкам беречь родную землю и жить в мире.
Третья часть посвящена потомкам Урал-батыра, их подвигам и заселению земли людьми, животными и птицами. С именами сыновей героя предание связывает происхождение известных рек Башкортостана – Идель, Яик, Нугуш и Сакмар. Так эпос объясняет возникновение гор, рек и других природных объектов Южного Урала, соединяя древние мифологические представления с реальным географическим пространством.
Особое место в башкирских преданиях занимает пещера Шульган-Таш, известная также как Капова пещера. Её связывают с образом Шульгана, брата Урал-батыра, ставшего владыкой подземного мира. Согласно некоторым легендам, вход в пещеру и расположенное рядом озеро считались вратами в иное царство. Сегодня Шульган-Таш известна не только своими мифологическими преданиями, но и уникальными наскальными рисунками древних людей. Пещера остаётся одним из важнейших природных и культурных памятников Башкортостана.
Балеты «Журавлиная песнь» и «Семь девушек» по национальным легендам.
Нажмите для увеличения
Первым национальным балетом Башкирии стала «Журавлиная песнь», которую нередко называют башкирским «Лебединым озером».
Замысел создания национального балета возник в 1940 году по инициативе выдающегося башкирского танцовщика и хореографа Файзи Гаскарова, который стал автором либретто по мотивам народной легенды «Сыңрау торна» («Журавлиная песнь»). Музыку создавал композитор Лев Степанов при участии Загира Исмагилова, знатока башкирской народной музыки. В произведении национальные мелодии и ритмы соединились с традициями классического балета. Главным балетмейстером первой постановки стала ленинградская танцовщица и хореограф Нина Анисимова. В создании хореографии участвовали также Файзи Гаскаров и Халяф Сафиуллин, первый исполнитель партии Юмагула.
В основе сюжета – старинная башкирская легенда о священных птицах, журавлях, помогающих людям в борьбе со злом. Главные герои балета – молодой батыр Юмагул и его возлюбленная Зайтунгуль. Однажды Юмагул играет на национальном музыкальном инструменте курае журавлиную песнь. Услышав прекрасную мелодию, стая журавлей опускается на лесную поляну и кружится в танце вместе с влюблёнными. Но появившиеся охотники во главе с жестоким богачом Арсланбаем начинают преследовать птиц. Юмагул и Зайтунгуль спасают раненого журавля, не подозревая, что вскоре птицы отблагодарят их за доброту.
Арсланбай хочет взять Зайтунгуль в жёны и добивается согласия её отца. Однако девушка любит Юмагула. На народных состязаниях Юмагул побеждает соперника, но Арсланбай предательски ранит его и похищает Зайтунгуль. Оказавшись в плену, девушка отказывается подчиниться воле богача и спасается бегством. Тем временем журавли находят привязанного к дереву раненого Юмагула и освобождают его. В решающей схватке Юмагул побеждает Арсланбая. Влюблённые вновь вместе и прощаются со своими спасителями. В знак благодарности Юмагул играет на курае журавлиную песнь.
Премьера балета состоялась в 1944 году, в разгар Великой Отечественной войны, на сцене Башкирского государственного театра оперы и балета в Уфе. Спектакль стал важным событием в истории национального искусства и символом надежды в тяжёлое военное время. Впоследствии «Журавлиная песнь» неоднократно возобновлялась и стала одной из самых известных и часто исполняемых постановок театра. В 2017 году зрителям представили новую сценическую редакцию спектакля. Балет сыграл значительную роль в становлении башкирской хореографической школы, показав, как органично могут соединяться классический танец и национальные фольклорные традиции.
В октябре 2024 года в Башкирском государственном академическом театре оперы и балета состоялась мировая премьера балета «Семь девушек», приуроченная к празднованию 450-летия столицы Башкортостана – Уфы. В основе спектакля лежит древняя легенда, ставшая одним из самых узнаваемых образов башкирского фольклора. Это поэтичное предание воспевает красоту, гордость и свободолюбие башкирских девушек.
Музыку к балету написала композитор Галина Зиганова. Либретто на основе башкирских легенд создали Галина Зиганова и хореограф-постановщик Ринат Абушахманов по мотивам сюжета Ильмара Альмухаметова. Инициаторами создания спектакля выступили Ильмар Альмухаметов и художественный руководитель балетной труппы Леонора Куватова.
Народная легенда о семи сёстрах существует в нескольких вариантах. Согласно одному из них, во времена вражды между башкирскими и казахскими племенами семь красавиц были похищены и увезены в плен. Не желая мириться с неволей, девушки совершили побег. Спасаясь от преследователей, они оказались у озера Культубан, расположенного в современном Баймакском районе Башкортостана. По преданию, девушки предпочли смерть возвращению в плен и бросились в озеро.
Другая, более древняя мифологическая версия легенды рассказывает о семи сёстрах, которые, спасаясь от злого духа, вознеслись на небо и превратились в семь звёзд Большой Медведицы. Именно этот мотив лёг в основу балета «Семь девушек», где старинное предание получило новое драматическое развитие.
В центре сценического повествования – борьба добра и зла. Семь прекрасных сестёр живут в светлом мире солнечного народа. Младшая из них, Яугуль, влюблена в отважного батыра Акбулата. Но их счастью угрожает могущественный злой дух Дэв, который стремится подчинить себе весь мир людей. Акбулат вступает в борьбу с тёмными силами и оказывается побеждённым, однако благодаря мольбам Яугуль Луна возвращает ему жизненные силы.
Дэв не отступает и вновь обрушивает зло на солнечный народ. В неравной борьбе гибнут Акбулат и другие отважные воины. Семь сестёр оказываются во власти злого духа, но отказываются покориться ему. Чтобы избавить мир от зла, они вовлекают Дэва в свой танец и вместе с ним погружаются в глубокое озеро. В финале души девушек возносятся на небо, превращаясь в семь сияющих звёзд Большой Медведицы.
Музыка балета сочетает звучание симфонического оркестра с интонациями и мелодиями башкирского народного творчества. В партитуре использованы известные национальные напевы, в том числе «Сыңрау торна», «Карабай» и «Ете ҡыҙ». Они помогают создать музыкальные образы родной земли, народных праздников и волшебного мира древнего предания.
Одним из самых выразительных моментов спектакля становится финальная сцена, в которой семь девушек исполняют знаменитый танец Файзи Гаскарова в хореографии, близкой к оригиналу, но с использованием классической балетной техники. Танцовщицы в тёмных национальных костюмах исполняют движения на пуантах, соединяя традиционную башкирскую пластику с языком академического балета.
«Семь девушек» продолжает традиции национального балетного искусства, демонстрируя выразительные возможности соединения этнокультурного наследия и классической хореографии. Спектакль вошёл в репертуар Башкирского государственного академического театра оперы и балета и получил признание за пределами республики. В ноябре 2025 года его представили в Москве, на Новой сцене Большого театра России, в рамках фестиваля музыкальных театров «Видеть музыку».
Нажмите для увеличения
