На выставке будут представлены иллюстрации из нового «сказочного» графического романа «Лиса и заяц», а также работы по сказкам Р. Даля, А. С. Пушкина, П. П. Ершова и Г. Х. Андерсена.

О книге «Лиса и заяц»:

«Почему такие сильные и большие животные как Медведь и Бык и такое смелое животное как Собака испугались одной Лисы? И почему Лиса в свою очередь испугалась маленького Петуха? В этой книге я постарался объяснить эти почему». Художник Игорь Олейников Современное взрослое переосмысление русской народной сказки про Лису, которая выгнала Зайца из его же избушки. Заяц просил помощи у Медведя, Быка и Собаки, но все они испугались Лисы. И тогда он обратился к Петуху. Вместе они зарубили Лису и стали «жить-поживать да добра наживать». Почему эта сказка именно такая и какие в ней скрыты смыслы? Первый графический роман Игоря Олейникова. Потрясающие иллюстрации, авторское прочтение. Находка для фанатов знаменитого художника!

Об авторе:

Игорь Юльевич Олейников – известный российский художник, аниматор, иллюстратор детских книг. В 1979 году устроился на киностудию «Союзмультфильм» в качестве ассистента художника-постановщика. В анимации Игорь известен по фильмам «Тайна третьей планеты» (1981), «Последняя охота» (1982), «Сказка о царе Салтане» (1984), принимал участие в работе над лентой «Халиф-аист» (1981). В 1991-2000 гг. работал в российском филиале студии ВВС «Кристмас Филмз», где был поставлен рисованный мультфильм-фантазия по мотивам оперы В. А. Моцарта «Волшебная флейта» (режиссер Валерий Угаров). С 1986 года параллельно с работой в анимации сотрудничает с детскими журналами «Миша», «Трамвай», «Куча-мала», «Улица Сезам», «Шаровая молния», «Спокойной ночи, малыши!», альманахом «Колобок и Два жирафа»), а также с книжными издательствами. Среди его работ: «Алиса в Стране чудес» Льюиса Кэрролла, «Хоббит, или Туда и Обратно» Дж. Р. Р. Толкина, «Приключения барона Мюнхгаузена» Э. Распе, «Разные рыбки» и «Разные кошечки» Б. Заходера, «Оранжевый верблюд», «Сказочная история мореплавания» и «Сказочная история воздухоплавания» А. Усачева, «Приключения мышонка Десперо» К. Ди Камилло и др.

Выставка продлится до 31 октября 2017 г.

Театральная студия «МАРИНА» для детей и подростков в возрасте от 4 до 16 лет. Педагоги студии - актеры МХТ и других московских театров.

 

Художественный руководитель студии - Венес Светлана Николаевна

 

Справки и запись по тел.: 8 903 508 08 57

 

На выставке будут представлены иллюстрации из нового «сказочного» графического романа «Лиса и заяц», а также работы по сказкам Р. Даля, А. С. Пушкина, П. П. Ершова и Г. Х. Андерсена.

О книге «Лиса и заяц»:

«Почему такие сильные и большие животные как Медведь и Бык и такое смелое животное как Собака испугались одной Лисы? И почему Лиса в свою очередь испугалась маленького Петуха? В этой книге я постарался объяснить эти почему». Художник Игорь Олейников Современное взрослое переосмысление русской народной сказки про Лису, которая выгнала Зайца из его же избушки. Заяц просил помощи у Медведя, Быка и Собаки, но все они испугались Лисы. И тогда он обратился к Петуху. Вместе они зарубили Лису и стали «жить-поживать да добра наживать». Почему эта сказка именно такая и какие в ней скрыты смыслы? Первый графический роман Игоря Олейникова. Потрясающие иллюстрации, авторское прочтение. Находка для фанатов знаменитого художника!

Об авторе:

Игорь Юльевич Олейников – известный российский художник, аниматор, иллюстратор детских книг. В 1979 году устроился на киностудию «Союзмультфильм» в качестве ассистента художника-постановщика. В анимации Игорь известен по фильмам «Тайна третьей планеты» (1981), «Последняя охота» (1982), «Сказка о царе Салтане» (1984), принимал участие в работе над лентой «Халиф-аист» (1981). В 1991-2000 гг. работал в российском филиале студии ВВС «Кристмас Филмз», где был поставлен рисованный мультфильм-фантазия по мотивам оперы В. А. Моцарта «Волшебная флейта» (режиссер Валерий Угаров). С 1986 года параллельно с работой в анимации сотрудничает с детскими журналами «Миша», «Трамвай», «Куча-мала», «Улица Сезам», «Шаровая молния», «Спокойной ночи, малыши!», альманахом «Колобок и Два жирафа»), а также с книжными издательствами. Среди его работ: «Алиса в Стране чудес» Льюиса Кэрролла, «Хоббит, или Туда и Обратно» Дж. Р. Р. Толкина, «Приключения барона Мюнхгаузена» Э. Распе, «Разные рыбки» и «Разные кошечки» Б. Заходера, «Оранжевый верблюд», «Сказочная история мореплавания» и «Сказочная история воздухоплавания» А. Усачева, «Приключения мышонка Десперо» К. Ди Камилло и др.

Выставка продлится до 31 октября 2017 г.

Гильдия словесников совместно с Российской государственной детской библиотекой проводят практические занятия для старшеклассников

«Итоговое сочинение. Тематические направления и литературные произведения: путешествие туда и обратно».

Ведет занятия Анна Владимировна Волкова, учитель школы №57, член Гильдии словесников, автор статей по методике преподавания русского языка и литературы, учебных курсов по русскому языку.

Участники занятий:

• прочитают и обсудят книги, на которые можно будет опираться в итоговом сочинении, чтобы оно получилось умным и ярким,
• потренируются составлять собственные высказывания о прочитанном в рамках заявленных тематических направлений,
• получат советы о том, как начать или закончить сочинение, грамотно привести примеры, выстроить композицию работы.

Занятия рассчитаны на выпускников, но подойдут и тем, кто любит обсуждать интересные книги, не входящие в школьную программу, и писать о них.

Курс состоит из 10 занятий: по два на каждое тематическое направление. Посещать можно как весь курс, так и отдельные занятия. Продолжительность лекции – 2 академических часа, в сентябре-ноябре по вторникам, с 18.30 до 20.00.

 

Занятие №1 (19 сентября). Тематическое направление «Человек и общество».

Занятие №2 (26 сентября). Тематическое направление «Человек и общество».

Занятие №3 (3 октября). Тематическое направление «Цели и средства».

Занятие №4 (10 октября). Тематическое направление «Цели и средства».

Занятие №5 (17 октября). Тематическое направление «Смелость и трусость».

Занятие №6 (24 октября). Тематическое направление «Смелость и трусость».

Занятие №7 (31 октября). Тематическое направление «Равнодушие и отзывчивость».

Занятие №8 (14 ноября). Тематическое направление «Равнодушие и отзывчивость».

Занятие №9 (21 ноября). Тематическое направление «Верность и измена».

Занятие №10 (28 ноября). Тематическое направление «Верность и измена».

 

Билет можно приобрести: https://slovesnik.timepad.ru/event/568738/

 

 

 

А.В. Волкова о цикле лекций:

«Мы встречаемся, чтобы прочитать и обсудить книги, которые могут пригодиться выпускникам в итоговом сочинении. Мы будем не только говорить, но и писать, чтобы каждый участник наших встреч смог набить руку и выработать, насколько это возможно, свой собственный стиль. Это поможет его сочинению выделиться в общем потоке и принести при проверке вузами дополнительные баллы».

Творческий путь художника Андрея Черкасова начался  25 лет назад в 1992 году, когда он сделал свою первую фарфоровую работу. Для него самого  – художника-монументалиста, выпускника Суриковского училища, обращение к фарфору стало неожиданностью. «Неустроенность 90-х, конец прошлых проектов, любимая с детства мелкая игрушечность, и вот эти вот фарфоровые возможности» – так говорит он о начале своей работы.

И вот 25 лет позади. В результате – более 1000 фигурок людей, выполненных в оригинальной, ни на кого не похожей манере, и почти тысяча фарфоровых строений. Вместе они образуют удивительный мир, в котором отражена история страны от начала века и до…  

«Сюжетно это запись на фарфор моей памяти. Отчасти мемуары, отчасти фэнтэзи про это..., сны, мечты... Но только про то, с чем встречался».
Выставка работ Черкасова, приуроченная к его 60-летию, станет эпизодом документального фильма, который сейчас готовится на студии «Камена-фильм». Это краудфандинговый проект, так что каждый может стать участником этого проекта.

В фильм войдут не только съемки на выставке и в мастерской художника. Его частью станут и сохранившиеся в  семье Черкасова документальные зарисовки его детства, которые являются ярким отражением эпохи. Так что фильм будет и о творчестве Мастера, и о времени, и о стране, в которой мы жили.

 

На выставке будут представлены иллюстрации из нового «сказочного» графического романа «Лиса и заяц», а также работы по сказкам Р. Даля, А. С. Пушкина, П. П. Ершова и Г. Х. Андерсена.

О книге «Лиса и заяц»:

«Почему такие сильные и большие животные как Медведь и Бык и такое смелое животное как Собака испугались одной Лисы? И почему Лиса в свою очередь испугалась маленького Петуха? В этой книге я постарался объяснить эти почему». Художник Игорь Олейников Современное взрослое переосмысление русской народной сказки про Лису, которая выгнала Зайца из его же избушки. Заяц просил помощи у Медведя, Быка и Собаки, но все они испугались Лисы. И тогда он обратился к Петуху. Вместе они зарубили Лису и стали «жить-поживать да добра наживать». Почему эта сказка именно такая и какие в ней скрыты смыслы? Первый графический роман Игоря Олейникова. Потрясающие иллюстрации, авторское прочтение. Находка для фанатов знаменитого художника!

Об авторе:

Игорь Юльевич Олейников – известный российский художник, аниматор, иллюстратор детских книг. В 1979 году устроился на киностудию «Союзмультфильм» в качестве ассистента художника-постановщика. В анимации Игорь известен по фильмам «Тайна третьей планеты» (1981), «Последняя охота» (1982), «Сказка о царе Салтане» (1984), принимал участие в работе над лентой «Халиф-аист» (1981). В 1991-2000 гг. работал в российском филиале студии ВВС «Кристмас Филмз», где был поставлен рисованный мультфильм-фантазия по мотивам оперы В. А. Моцарта «Волшебная флейта» (режиссер Валерий Угаров). С 1986 года параллельно с работой в анимации сотрудничает с детскими журналами «Миша», «Трамвай», «Куча-мала», «Улица Сезам», «Шаровая молния», «Спокойной ночи, малыши!», альманахом «Колобок и Два жирафа»), а также с книжными издательствами. Среди его работ: «Алиса в Стране чудес» Льюиса Кэрролла, «Хоббит, или Туда и Обратно» Дж. Р. Р. Толкина, «Приключения барона Мюнхгаузена» Э. Распе, «Разные рыбки» и «Разные кошечки» Б. Заходера, «Оранжевый верблюд», «Сказочная история мореплавания» и «Сказочная история воздухоплавания» А. Усачева, «Приключения мышонка Десперо» К. Ди Камилло и др.

Выставка продлится до 31 октября 2017 г.

В год экологии в Российской государственной библиотеке искусств (РГБИ) прошел конкурс на лучший детский рисунок об исчезающем виде кошачьих – мануле.

Сегодня манул стал героем интернета. Популярность видеороликов и фотографий пушистого кота с круглыми ушами, выразительными желтыми глазами настолько возросла, что появилось даже понятие «мануломания».

РГБИ решила подарить новую возможность популяризации этого животного, организовав конкурс детского рисунка «Жил-был манул...». Акцию поддержали Московский зоопарк, Московский театр юного зрителя, Московский государственный академический детский музыкальный театр им. Н.И. Сац, Московский академический театр им. Вл. Маяковского, издательство «Белая ворона».

В рамках Всероссийского детского книжного фестиваля в РГДБ приехала выставка 100 лучших работ конкурса, которая представлена на 3 этаже.

Театральная студия «МАРИНА» для детей и подростков в возрасте от 4 до 16 лет

Предварительная запись и справки по тел. 8-905-711-38-85

Педагоги студии - актеры МХТ и других московских театров.

Темы занятий:

Пейзаж. Что такое пейзажная фотография. Правила композиции в пейзажной съемке. 10 секретов пейзажной фотографии. Известные пейзажные фотографы.

Портрет. Как фотографировать портрет. Что нужно для для съемки портрета. Ошибки, которые допускают в портретной фотографии. Классики портретной фотографии.

Макро. Что собой представляет макросъемка, и как правильно ее делать. 10 хороших советов и небольших хитростей для съемки макро.

Репортаж. Что такое репортажная фотография. Как рассказать историю в фотографиях. Основные правила репортажа.

 

По четвергам с 17.00 до 18.00 в аудитории 216, преподаватель Первомай Оксана.

Темы занятий:

Пейзаж. Что такое пейзажная фотография. Правила композиции в пейзажной съемке. 10 секретов пейзажной фотографии. Известные пейзажные фотографы.

Портрет. Как фотографировать портрет. Что нужно для для съемки портрета. Ошибки, которые допускают в портретной фотографии. Классики портретной фотографии.

Макро. Что собой представляет макросъемка, и как правильно ее делать. 10 хороших советов и небольших хитростей для съемки макро.

Репортаж. Что такое репортажная фотография. Как рассказать историю в фотографиях. Основные правила репортажа.

РЕГИСТРАЦИЯ 

Преподаватель  Баранова Наталья.

Творческий путь художника Андрея Черкасова начался  25 лет назад в 1992 году, когда он сделал свою первую фарфоровую работу. Для него самого  – художника-монументалиста, выпускника Суриковского училища, обращение к фарфору стало неожиданностью. «Неустроенность 90-х, конец прошлых проектов, любимая с детства мелкая игрушечность, и вот эти вот фарфоровые возможности» – так говорит он о начале своей работы.

И вот 25 лет позади. В результате – более 1000 фигурок людей, выполненных в оригинальной, ни на кого не похожей манере, и почти тысяча фарфоровых строений. Вместе они образуют удивительный мир, в котором отражена история страны от начала века и до…  

«Сюжетно это запись на фарфор моей памяти. Отчасти мемуары, отчасти фэнтэзи про это..., сны, мечты... Но только про то, с чем встречался».
Выставка работ Черкасова, приуроченная к его 60-летию, станет эпизодом документального фильма, который сейчас готовится на студии «Камена-фильм». Это краудфандинговый проект, так что каждый может стать участником этого проекта.

В фильм войдут не только съемки на выставке и в мастерской художника. Его частью станут и сохранившиеся в  семье Черкасова документальные зарисовки его детства, которые являются ярким отражением эпохи. Так что фильм будет и о творчестве Мастера, и о времени, и о стране, в которой мы жили.

 

На выставке будут представлены иллюстрации из нового «сказочного» графического романа «Лиса и заяц», а также работы по сказкам Р. Даля, А. С. Пушкина, П. П. Ершова и Г. Х. Андерсена.

О книге «Лиса и заяц»:

«Почему такие сильные и большие животные как Медведь и Бык и такое смелое животное как Собака испугались одной Лисы? И почему Лиса в свою очередь испугалась маленького Петуха? В этой книге я постарался объяснить эти почему». Художник Игорь Олейников Современное взрослое переосмысление русской народной сказки про Лису, которая выгнала Зайца из его же избушки. Заяц просил помощи у Медведя, Быка и Собаки, но все они испугались Лисы. И тогда он обратился к Петуху. Вместе они зарубили Лису и стали «жить-поживать да добра наживать». Почему эта сказка именно такая и какие в ней скрыты смыслы? Первый графический роман Игоря Олейникова. Потрясающие иллюстрации, авторское прочтение. Находка для фанатов знаменитого художника!

Об авторе:

Игорь Юльевич Олейников – известный российский художник, аниматор, иллюстратор детских книг. В 1979 году устроился на киностудию «Союзмультфильм» в качестве ассистента художника-постановщика. В анимации Игорь известен по фильмам «Тайна третьей планеты» (1981), «Последняя охота» (1982), «Сказка о царе Салтане» (1984), принимал участие в работе над лентой «Халиф-аист» (1981). В 1991-2000 гг. работал в российском филиале студии ВВС «Кристмас Филмз», где был поставлен рисованный мультфильм-фантазия по мотивам оперы В. А. Моцарта «Волшебная флейта» (режиссер Валерий Угаров). С 1986 года параллельно с работой в анимации сотрудничает с детскими журналами «Миша», «Трамвай», «Куча-мала», «Улица Сезам», «Шаровая молния», «Спокойной ночи, малыши!», альманахом «Колобок и Два жирафа»), а также с книжными издательствами. Среди его работ: «Алиса в Стране чудес» Льюиса Кэрролла, «Хоббит, или Туда и Обратно» Дж. Р. Р. Толкина, «Приключения барона Мюнхгаузена» Э. Распе, «Разные рыбки» и «Разные кошечки» Б. Заходера, «Оранжевый верблюд», «Сказочная история мореплавания» и «Сказочная история воздухоплавания» А. Усачева, «Приключения мышонка Десперо» К. Ди Камилло и др.

Выставка продлится до 31 октября 2017 г.

В год экологии в Российской государственной библиотеке искусств (РГБИ) прошел конкурс на лучший детский рисунок об исчезающем виде кошачьих – мануле.

Сегодня манул стал героем интернета. Популярность видеороликов и фотографий пушистого кота с круглыми ушами, выразительными желтыми глазами настолько возросла, что появилось даже понятие «мануломания».

РГБИ решила подарить новую возможность популяризации этого животного, организовав конкурс детского рисунка «Жил-был манул...». Акцию поддержали Московский зоопарк, Московский театр юного зрителя, Московский государственный академический детский музыкальный театр им. Н.И. Сац, Московский академический театр им. Вл. Маяковского, издательство «Белая ворона».

В рамках Всероссийского детского книжного фестиваля в РГДБ приехала выставка 100 лучших работ конкурса, которая представлена на 3 этаже.

Все занятия в студии начинаются со знакомства с книгой. Ребенку дается возможность живописными методами воспроизвести прочитанное им литературное произведение. С педагогом дети осуществляют анализ своих рисунков с точки зрения техники исполнения. Устраиваются тематические выставки рисунков. Занятия ведет Заслуженный художник России В.В. Васильев.

Приносите с собой акварельную бумагу А3, кисти и гуашь.

Творческий путь художника Андрея Черкасова начался  25 лет назад в 1992 году, когда он сделал свою первую фарфоровую работу. Для него самого  – художника-монументалиста, выпускника Суриковского училища, обращение к фарфору стало неожиданностью. «Неустроенность 90-х, конец прошлых проектов, любимая с детства мелкая игрушечность, и вот эти вот фарфоровые возможности» – так говорит он о начале своей работы.

И вот 25 лет позади. В результате – более 1000 фигурок людей, выполненных в оригинальной, ни на кого не похожей манере, и почти тысяча фарфоровых строений. Вместе они образуют удивительный мир, в котором отражена история страны от начала века и до…  

«Сюжетно это запись на фарфор моей памяти. Отчасти мемуары, отчасти фэнтэзи про это..., сны, мечты... Но только про то, с чем встречался».
Выставка работ Черкасова, приуроченная к его 60-летию, станет эпизодом документального фильма, который сейчас готовится на студии «Камена-фильм». Это краудфандинговый проект, так что каждый может стать участником этого проекта.

В фильм войдут не только съемки на выставке и в мастерской художника. Его частью станут и сохранившиеся в  семье Черкасова документальные зарисовки его детства, которые являются ярким отражением эпохи. Так что фильм будет и о творчестве Мастера, и о времени, и о стране, в которой мы жили.

 

На выставке будут представлены иллюстрации из нового «сказочного» графического романа «Лиса и заяц», а также работы по сказкам Р. Даля, А. С. Пушкина, П. П. Ершова и Г. Х. Андерсена.

О книге «Лиса и заяц»:

«Почему такие сильные и большие животные как Медведь и Бык и такое смелое животное как Собака испугались одной Лисы? И почему Лиса в свою очередь испугалась маленького Петуха? В этой книге я постарался объяснить эти почему». Художник Игорь Олейников Современное взрослое переосмысление русской народной сказки про Лису, которая выгнала Зайца из его же избушки. Заяц просил помощи у Медведя, Быка и Собаки, но все они испугались Лисы. И тогда он обратился к Петуху. Вместе они зарубили Лису и стали «жить-поживать да добра наживать». Почему эта сказка именно такая и какие в ней скрыты смыслы? Первый графический роман Игоря Олейникова. Потрясающие иллюстрации, авторское прочтение. Находка для фанатов знаменитого художника!

Об авторе:

Игорь Юльевич Олейников – известный российский художник, аниматор, иллюстратор детских книг. В 1979 году устроился на киностудию «Союзмультфильм» в качестве ассистента художника-постановщика. В анимации Игорь известен по фильмам «Тайна третьей планеты» (1981), «Последняя охота» (1982), «Сказка о царе Салтане» (1984), принимал участие в работе над лентой «Халиф-аист» (1981). В 1991-2000 гг. работал в российском филиале студии ВВС «Кристмас Филмз», где был поставлен рисованный мультфильм-фантазия по мотивам оперы В. А. Моцарта «Волшебная флейта» (режиссер Валерий Угаров). С 1986 года параллельно с работой в анимации сотрудничает с детскими журналами «Миша», «Трамвай», «Куча-мала», «Улица Сезам», «Шаровая молния», «Спокойной ночи, малыши!», альманахом «Колобок и Два жирафа»), а также с книжными издательствами. Среди его работ: «Алиса в Стране чудес» Льюиса Кэрролла, «Хоббит, или Туда и Обратно» Дж. Р. Р. Толкина, «Приключения барона Мюнхгаузена» Э. Распе, «Разные рыбки» и «Разные кошечки» Б. Заходера, «Оранжевый верблюд», «Сказочная история мореплавания» и «Сказочная история воздухоплавания» А. Усачева, «Приключения мышонка Десперо» К. Ди Камилло и др.

Выставка продлится до 31 октября 2017 г.

В год экологии в Российской государственной библиотеке искусств (РГБИ) прошел конкурс на лучший детский рисунок об исчезающем виде кошачьих – мануле.

Сегодня манул стал героем интернета. Популярность видеороликов и фотографий пушистого кота с круглыми ушами, выразительными желтыми глазами настолько возросла, что появилось даже понятие «мануломания».

РГБИ решила подарить новую возможность популяризации этого животного, организовав конкурс детского рисунка «Жил-был манул...». Акцию поддержали Московский зоопарк, Московский театр юного зрителя, Московский государственный академический детский музыкальный театр им. Н.И. Сац, Московский академический театр им. Вл. Маяковского, издательство «Белая ворона».

В рамках Всероссийского детского книжного фестиваля в РГДБ приехала выставка 100 лучших работ конкурса, которая представлена на 3 этаже.

Творческий путь художника Андрея Черкасова начался  25 лет назад в 1992 году, когда он сделал свою первую фарфоровую работу. Для него самого  – художника-монументалиста, выпускника Суриковского училища, обращение к фарфору стало неожиданностью. «Неустроенность 90-х, конец прошлых проектов, любимая с детства мелкая игрушечность, и вот эти вот фарфоровые возможности» – так говорит он о начале своей работы.

И вот 25 лет позади. В результате – более 1000 фигурок людей, выполненных в оригинальной, ни на кого не похожей манере, и почти тысяча фарфоровых строений. Вместе они образуют удивительный мир, в котором отражена история страны от начала века и до…  

«Сюжетно это запись на фарфор моей памяти. Отчасти мемуары, отчасти фэнтэзи про это..., сны, мечты... Но только про то, с чем встречался».
Выставка работ Черкасова, приуроченная к его 60-летию, станет эпизодом документального фильма, который сейчас готовится на студии «Камена-фильм». Это краудфандинговый проект, так что каждый может стать участником этого проекта.

В фильм войдут не только съемки на выставке и в мастерской художника. Его частью станут и сохранившиеся в  семье Черкасова документальные зарисовки его детства, которые являются ярким отражением эпохи. Так что фильм будет и о творчестве Мастера, и о времени, и о стране, в которой мы жили.

 

На выставке будут представлены иллюстрации из нового «сказочного» графического романа «Лиса и заяц», а также работы по сказкам Р. Даля, А. С. Пушкина, П. П. Ершова и Г. Х. Андерсена.

О книге «Лиса и заяц»:

«Почему такие сильные и большие животные как Медведь и Бык и такое смелое животное как Собака испугались одной Лисы? И почему Лиса в свою очередь испугалась маленького Петуха? В этой книге я постарался объяснить эти почему». Художник Игорь Олейников Современное взрослое переосмысление русской народной сказки про Лису, которая выгнала Зайца из его же избушки. Заяц просил помощи у Медведя, Быка и Собаки, но все они испугались Лисы. И тогда он обратился к Петуху. Вместе они зарубили Лису и стали «жить-поживать да добра наживать». Почему эта сказка именно такая и какие в ней скрыты смыслы? Первый графический роман Игоря Олейникова. Потрясающие иллюстрации, авторское прочтение. Находка для фанатов знаменитого художника!

Об авторе:

Игорь Юльевич Олейников – известный российский художник, аниматор, иллюстратор детских книг. В 1979 году устроился на киностудию «Союзмультфильм» в качестве ассистента художника-постановщика. В анимации Игорь известен по фильмам «Тайна третьей планеты» (1981), «Последняя охота» (1982), «Сказка о царе Салтане» (1984), принимал участие в работе над лентой «Халиф-аист» (1981). В 1991-2000 гг. работал в российском филиале студии ВВС «Кристмас Филмз», где был поставлен рисованный мультфильм-фантазия по мотивам оперы В. А. Моцарта «Волшебная флейта» (режиссер Валерий Угаров). С 1986 года параллельно с работой в анимации сотрудничает с детскими журналами «Миша», «Трамвай», «Куча-мала», «Улица Сезам», «Шаровая молния», «Спокойной ночи, малыши!», альманахом «Колобок и Два жирафа»), а также с книжными издательствами. Среди его работ: «Алиса в Стране чудес» Льюиса Кэрролла, «Хоббит, или Туда и Обратно» Дж. Р. Р. Толкина, «Приключения барона Мюнхгаузена» Э. Распе, «Разные рыбки» и «Разные кошечки» Б. Заходера, «Оранжевый верблюд», «Сказочная история мореплавания» и «Сказочная история воздухоплавания» А. Усачева, «Приключения мышонка Десперо» К. Ди Камилло и др.

Выставка продлится до 31 октября 2017 г.

В год экологии в Российской государственной библиотеке искусств (РГБИ) прошел конкурс на лучший детский рисунок об исчезающем виде кошачьих – мануле.

Сегодня манул стал героем интернета. Популярность видеороликов и фотографий пушистого кота с круглыми ушами, выразительными желтыми глазами настолько возросла, что появилось даже понятие «мануломания».

РГБИ решила подарить новую возможность популяризации этого животного, организовав конкурс детского рисунка «Жил-был манул...». Акцию поддержали Московский зоопарк, Московский театр юного зрителя, Московский государственный академический детский музыкальный театр им. Н.И. Сац, Московский академический театр им. Вл. Маяковского, издательство «Белая ворона».

В рамках Всероссийского детского книжного фестиваля в РГДБ приехала выставка 100 лучших работ конкурса, которая представлена на 3 этаже.

О спектакле: Что происходит: Под ковром живут Тигр и Зебра. Когда они укладываются спать мы им начинаем рассказывать истории. Первая история о том, откуда взялась Морская звезда, вторая история о двух волнах — Маленькой и Большой, которые превратились в горное озеро, третья история о драконе Андрюше и Волшебнике, четвёртая история о 17 летающих слонах.

Весь день будет посвящен Ледниковому периоду. Почему вода точит камни? Как тают айсберги? Какие горные склоны лавиноопасны? На эти и другие вопросы о Земле мы получим ответы на интерактивных мастер-классах по геологии. 

Весь день будет посвящен Ледниковому периоду. Почему вода точит камни? Как тают айсберги? Какие горные склоны лавиноопасны? На эти и другие вопросы о Земле мы получим ответы на интерактивных мастер-классах по геологии. 

Весь день будет посвящен Ледниковому периоду. Почему вода точит камни? Как тают айсберги? Какие горные склоны лавиноопасны? На эти и другие вопросы о Земле мы получим ответы на интерактивных мастер-классах по геологии. 

Мюзикл «Три мушкетера» – это озорное, динамичное и зрелищное шоу для всей семьи с любимыми всеми песнями Максима Дунаевского на стихи Марка Розовского и Юрия Ряшенцева.

На сегодняшний день это единственная постановка в Москве. Именно универсальная специфика актеров театра позволила воплотить на сцене все то, что в фильме создавалось многочисленными дублями и монтажом – и живой вокал, и захватывающие дух бои на шпагах, и трюки, и зажигательные танцы, и проникновенные драматические эпизоды. То безудержно веселый, то пронзительно печальный, этот спектакль никого не оставляет равнодушным и заряжает дерзкой энергией юности.

Оригинальная режиссерская трактовка образов персонажей выявляет неожиданные грани их характеров, которые заставляют по-новому оценить их поступки.

Творческий путь художника Андрея Черкасова начался  25 лет назад в 1992 году, когда он сделал свою первую фарфоровую работу. Для него самого  – художника-монументалиста, выпускника Суриковского училища, обращение к фарфору стало неожиданностью. «Неустроенность 90-х, конец прошлых проектов, любимая с детства мелкая игрушечность, и вот эти вот фарфоровые возможности» – так говорит он о начале своей работы.

И вот 25 лет позади. В результате – более 1000 фигурок людей, выполненных в оригинальной, ни на кого не похожей манере, и почти тысяча фарфоровых строений. Вместе они образуют удивительный мир, в котором отражена история страны от начала века и до…  

«Сюжетно это запись на фарфор моей памяти. Отчасти мемуары, отчасти фэнтэзи про это..., сны, мечты... Но только про то, с чем встречался».
Выставка работ Черкасова, приуроченная к его 60-летию, станет эпизодом документального фильма, который сейчас готовится на студии «Камена-фильм». Это краудфандинговый проект, так что каждый может стать участником этого проекта.

В фильм войдут не только съемки на выставке и в мастерской художника. Его частью станут и сохранившиеся в  семье Черкасова документальные зарисовки его детства, которые являются ярким отражением эпохи. Так что фильм будет и о творчестве Мастера, и о времени, и о стране, в которой мы жили.

 

На выставке будут представлены иллюстрации из нового «сказочного» графического романа «Лиса и заяц», а также работы по сказкам Р. Даля, А. С. Пушкина, П. П. Ершова и Г. Х. Андерсена.

О книге «Лиса и заяц»:

«Почему такие сильные и большие животные как Медведь и Бык и такое смелое животное как Собака испугались одной Лисы? И почему Лиса в свою очередь испугалась маленького Петуха? В этой книге я постарался объяснить эти почему». Художник Игорь Олейников Современное взрослое переосмысление русской народной сказки про Лису, которая выгнала Зайца из его же избушки. Заяц просил помощи у Медведя, Быка и Собаки, но все они испугались Лисы. И тогда он обратился к Петуху. Вместе они зарубили Лису и стали «жить-поживать да добра наживать». Почему эта сказка именно такая и какие в ней скрыты смыслы? Первый графический роман Игоря Олейникова. Потрясающие иллюстрации, авторское прочтение. Находка для фанатов знаменитого художника!

Об авторе:

Игорь Юльевич Олейников – известный российский художник, аниматор, иллюстратор детских книг. В 1979 году устроился на киностудию «Союзмультфильм» в качестве ассистента художника-постановщика. В анимации Игорь известен по фильмам «Тайна третьей планеты» (1981), «Последняя охота» (1982), «Сказка о царе Салтане» (1984), принимал участие в работе над лентой «Халиф-аист» (1981). В 1991-2000 гг. работал в российском филиале студии ВВС «Кристмас Филмз», где был поставлен рисованный мультфильм-фантазия по мотивам оперы В. А. Моцарта «Волшебная флейта» (режиссер Валерий Угаров). С 1986 года параллельно с работой в анимации сотрудничает с детскими журналами «Миша», «Трамвай», «Куча-мала», «Улица Сезам», «Шаровая молния», «Спокойной ночи, малыши!», альманахом «Колобок и Два жирафа»), а также с книжными издательствами. Среди его работ: «Алиса в Стране чудес» Льюиса Кэрролла, «Хоббит, или Туда и Обратно» Дж. Р. Р. Толкина, «Приключения барона Мюнхгаузена» Э. Распе, «Разные рыбки» и «Разные кошечки» Б. Заходера, «Оранжевый верблюд», «Сказочная история мореплавания» и «Сказочная история воздухоплавания» А. Усачева, «Приключения мышонка Десперо» К. Ди Камилло и др.

Выставка продлится до 31 октября 2017 г.

В год экологии в Российской государственной библиотеке искусств (РГБИ) прошел конкурс на лучший детский рисунок об исчезающем виде кошачьих – мануле.

Сегодня манул стал героем интернета. Популярность видеороликов и фотографий пушистого кота с круглыми ушами, выразительными желтыми глазами настолько возросла, что появилось даже понятие «мануломания».

РГБИ решила подарить новую возможность популяризации этого животного, организовав конкурс детского рисунка «Жил-был манул...». Акцию поддержали Московский зоопарк, Московский театр юного зрителя, Московский государственный академический детский музыкальный театр им. Н.И. Сац, Московский академический театр им. Вл. Маяковского, издательство «Белая ворона».

В рамках Всероссийского детского книжного фестиваля в РГДБ приехала выставка 100 лучших работ конкурса, которая представлена на 3 этаже.

Программа по физике «Лаборатория высоких и низких температур» и химии – «Химический калейдоскоп». С утра дети узнают, как условия очень низких температур влияют на различные материалы, что такое огненный двигатель, как не получить ожог и что делать, если это произошло.

Программа по физике «Лаборатория высоких и низких температур» и химии – «Химический калейдоскоп». С утра дети узнают, как условия очень низких температур влияют на различные материалы, что такое огненный двигатель, как не получить ожог и что делать, если это произошло.

В рамках проекта «Здравствуй, сосед!» в РГДБ пройдет день Чувашской культуры.

Гостей праздника ждет:

– интерактивный рассказ о стране,

– знакомство с народными ремеслами и национальными костюмами;

– выступления чувашских национальных музыкальных и танцевальных коллективов;

– чтение чувашской сказки  «Мышка - вострохвостик»;

– мастер-класс по лепке.

 

Мероприятие проходит при поддержке Полномочного Представительства Чувашской Республики при Президенте РФ.

 

На программе «Калейдоскоп» ребята познакомятся с химическим синтезом, энергопотреблящими и энерговыделяющими реакциями и методами очистки веществ в игровой форме.

На программе «Калейдоскоп» ребята познакомятся с химическим синтезом, энергопотреблящими и энерговыделяющими реакциями и методами очистки веществ в игровой форме.